La industria cinematográfica de Nollywood, Nigeria, ha experimentado un cambio significativo en los últimos años, ya que muchos cineastas han llevado su contenido directamente a YouTube. Uno de los logros más notables en este ámbito fue cuando Bimbo Ademoye alcanzó los 27 millones de visualizaciones con solo cuatro películas: Shining Star, Unexpected Places, Last Straw y la exitosa RUSE. Esta noticia causó revuelo en toda la industria y sorprendió a muchos que no esperaban tal hazaña de una actriz relativamente nueva en la producción cinematográfica. Pero, ¿la ola de YouTube en Nollywood es todo lo que se dice?
YouTube: la nueva máquina de hacer dinero para los cineastas de Nollywood
Desde que se reveló que la cineasta de Nollywood Ruth Kadiri ganó miles de millones de dólares con el lanzamiento de sus películas en YouTube, casi todos los actores y actrices se han sumado a la plataforma. La tendencia es tan fuerte que muchos ahora llevan el título de “cineastas” simplemente porque lanzan sus películas en YouTube. Si bien es un avance positivo ver más contenido de Nollywood en línea de forma gratuita, es esencial comprender cómo estos cineastas realmente ganan dinero con YouTube.
Los cineastas obtienen ingresos de YouTube principalmente a través de anuncios, contribuciones de los fanáticos y asociaciones. Cuantas más vistas generen sus videos, más dinero pueden ganar a través de los anuncios que se muestran antes, durante o después de la película. YouTube ofrece varios tipos de anuncios, incluidos anuncios que se pueden omitir y anuncios que no se pueden omitir, y las ganancias dependen de varios factores:
La cantidad de vistas
Demografía de la audiencia
Interacción (me gusta, comentarios y compartidos)
Como dijo la propia Ruth Kadiri, “si eliminas a YouTube de la industria, la gente pasará hambre”. Esto demuestra lo crucial que se ha vuelto YouTube para la supervivencia económica de Nollywood.
El lado oscuro de la fiebre de YouTube
Sin embargo, aunque los beneficios financieros de YouTube son claros, existe una creciente preocupación por la calidad del contenido que se publica en la plataforma. Muchos cineastas de Nollywood se centran únicamente en el dinero que pueden ganar, descuidando los aspectos comerciales y artísticos de la realización cinematográfica.
Verás, la realización cinematográfica no se trata solo de filmar una historia y subirla a Internet. Implica capas de negocio, como derechos de propiedad intelectual, contratos y procesos de producción adecuados.
Lamentablemente, muchas de las películas que se encuentran actualmente en YouTube están a medio hacer. Se reciclan las mismas historias y algunos cineastas producen dos películas en dos semanas con ubicaciones mínimas, baja calidad de producción y ninguna creatividad. Esta loca carrera por el dinero ha llevado a una avalancha de películas de calidad inferior.
La brecha entre el cine y YouTube
Existe una brecha notable entre la calidad de las películas en los cines o en plataformas de streaming como Netflix y Amazon Prime, y las que se encuentran en YouTube. Cineastas como Niyi Akinmolayan, Kunle Afolayan, Bolanle Austeen Peters y Funke Akindele están estableciendo un alto estándar con sus estrenos en cine y streaming. Estos cineastas entienden que hacer películas es un 40% pasión y un 60% negocio, y lo abordan con la seriedad que requiere.
Por el contrario, muchos de los estrenos en YouTube parecen apresurados, con menos atención a la narración o a los valores de producción. Esto no quiere decir que YouTube sea inherentemente malo para Nollywood, pero la plataforma se ha visto abarrotada de contenido que no cumple con los estándares que esperamos de la industria.
¿Es YouTube el problema?
Seamos claros: poner películas en YouTube no es el problema. El verdadero problema es la afluencia de cineastas que no entienden el arte y el negocio de hacer películas. Ellos ven a YouTube como una manera fácil de ganar dinero y, en el proceso, diluyen la calidad del contenido disponible.
¿Cuál es la solución? Los cineastas establecidos, aquellos que entienden el oficio, necesitan entrar en el espacio de YouTube y poner el listón más alto. Por ejemplo, Biodun Stephens, un cineasta experimentado con películas exitosas como Breaded Life The Kujus y muchas otras, tiene un canal de YouTube llamado Shutterspeed. Su decisión de sumarse a la tendencia de YouTube es un avance positivo porque aporta calidad a la plataforma.
Cineastas veteranos como Omoni Oboli también han adoptado YouTube, y todos estamos esperando que se unan personas como Niyi Akinmolayan y Funke Akindele. Cuando haya más películas de calidad en YouTube, obligará a otros cineastas a mejorar su juego.
El futuro de Nollywood en YouTube
YouTube es una plataforma poderosa y no va a desaparecer. Sin embargo, debemos asegurarnos de que no esté dominada por cineastas que no respetan el arte de hacer películas. Si queremos que Nollywood siga creciendo y prosperando, debemos mantener estándares altos, incluso en plataformas como YouTube.
No dejemos que YouTube sea superado por quienes no entienden lo que es hacer películas de verdad. Si los veteranos entran en el espacio, pueden elevar el estándar y empujar a otros a crear mejor contenido. O lo hacemos de la manera correcta o no lo hacemos. El futuro de Nollywood en YouTube depende de la calidad de las películas que lanzamos, y eso comienza con entender que hacer películas es tanto un arte como un negocio.
YouTube puede ser la ola, pero debemos surfearla con cuidado.
